Exercitar o olhar crítico, capaz de perceber as relações subjetivas entre diferentes linguagens na contemporaneidade. Refletindo sobre o tempo e o mundo à nossa volta, seremos capazes de desenvolver uma curadoria do olhar com condições de converter ideias, ações e questionamentos em imagem, técnica e conceito, e vice-versa. Confrontar a dúvida e desenvolver respostas para perguntas que talvez ninguém esteja fazendo, ou que todos estejam se fazendo ao mesmo tempo. A subjetividade da interpretação das interseções na arte e nas linguagens criativas como modo de estar se relacionando com o que nos envolve, são caminhos de crescimento individual e coletivo.
| Curta duração 29 de abril a 17 de junho Quintas, de 19h às 21h R$ 760,00 ou 2x de R$ 380,00 |
A partir do livro Ponto e Linha sobre o Plano de Wassily Kandinsky, o curso visa compartilhar ferramentas de educação do olhar para exercitar reflexões e produções de sentido sobre obras bidimensionais. As aulas propõem aprendizados fundamentais para o exercício do ateliê, como saber resolver o espaço pictórico equilibrando as tensões entre formas e cores.
| Curta duração 01 de março a 17 de maio Segundas, de 17h às 19h30 R$ 1.140,00 ou 3x de R$ 380,00 |
O curso aqui proposto é uma junção de dois fazeres essenciais para a realização de uma exposição: a curadoria e a produção. As aulas, dadas em conjunto, irão tratar de todos os passos para a elaboração conceitual e produção de uma exposição, desde a construção de um pensamento curatorial até a desmontagem, passando pela pesquisa iconográfica, contratação de equipes, empréstimos de obras entre outras.
| Curta duração 07 de abril a 02 de junho Quartas, de 19h às 21h R$ 660,00 ou 2x de R$ 330,00 |
Arte e(m) Contexto quer proporcionar um ambiente de investigação da relação entre arte e contexto social a partir da troca de narrativas, representações visuais, sensibilidades e posicionamentos políticos. Vamos abordar modos como a prática artística apresenta, representa e se relaciona com, assim como, de certo modo, cria seu contexto social. O curso também tem por objetivo acompanhar as construções narrativas que emergem da relação entre produção artística e contexto social.
| Curta duração 03 de março a 21 de abril Quartas, de 19h às 21h R$ 660,00 ou 2x de R$ 330,00 |
Gráfica de ação coletiva quer proporcionar um ambiente de investigação da produção visual impressa, digital, do design gráfico e das artes gráficas sob a chave das ações coletivas. A partir da troca de narrativas, representações visuais, sensibilidades, e posicionamentos políticos, será compartilhado referencial de processos artísticos contemporâneos. Vamos experimentar técnicas e ferramentas de criação gráfica, visual, diagramática, conceitual e mais, tais como em livros de artistas, colagens, zines, cartografias e computação gráfica.
| Curta duração 05 de maio a 23 de junho Quartas, de 19h às 21h R$ 660,00 ou 2x de R$ 330,00 |
Os processos de compostagem são entendidos nesta proposição não apenas como um modo ambientalmente responsável de gerenciamento dos resíduos do dia a dia. A proposta de construção deste grupo de estudos passa por nos relacionarmos com esta tecnologia terrestre também como um método para desenvolver pesquisas e materializar saberes comprometidos com o questionamento das lógicas hegemônicas de descartabilidade, produção de escassez e precariedade.
| Curta duração 09 de abril a 25 de junho Sextas, de 18h às 21h R$ 1.140,00 ou 3x de R$ 380,00 |
O curso tem como objetivo explorar a emergência e consolidação do design enquanto identidade profissional, por um lado, e os debates relativos à presença e ausência de profissionais negres no exercício desta profissão. Por meio de um conjunto de trabalhos e projetos desenvolvidos por alguns desses(as) designers existentes e atuantes, sobretudo, no mundo da arte impressa, exercitaremos conversas, análises e ações criadoras pautadas por clivagens de gênero, sexualidade, raça/etnia, nacionalidade e classe.
| Curta duração 15 de março a 21 de junho Segundas, de 15h às 18h R$ 1350,00 ou 3x de R$ 450,00 |
O curso vai realizar um passeio por temas da história da arte através da fotografia, enquanto propõe exercícios criativos e acompanha a produção dxs alunxs. Procura se contrapor às tendências da banalização da imagem nas redes sociais (seja pela repetição e excesso de exposição, seja pelo esvaziamento dos seus significados na vulgarização dos clichês) para afirmar as potências da arte como pensamento e da vida como desejo. Na linha de abordagem das “histórias” da fotografia, vai tratar dos usos e funções dessa arte-técnica nas sociedades moderna e contemporânea, verificando como suas práticas estiveram associadas ora à afirmação libertária da vida, ora às forças niilistas sob os ditames dos sistemas de representação opressores. No processo das experimentações, as imagens fotográficas serão produzidas e analisadas em torno dos seguintes eixos temáticos: corpo, memória e identidade.
| Curta duração 04 de maio a 22 de junho Terças, de 19h às 21h R$ 700,00 ou 2x de R$ 350,00 |
Apesar da fotografia ser a forma de expressão mais popular entre as artes-técnicas, com milhões de imagens sendo produzidas e publicadas diariamente nas redes sociais, pouca atenção tem sido dada à tarefa de decifração dos seus signos, ou à “escuta” cuidadosa de suas mensagens. Este curso tem uma proposta vivencial de estudo e pesquisa da fotografia como linguagem e de seus códigos socialmente compartilhados, tanto no sistema das artes quanto na prática da vida cotidiana. Consiste em sessões de análise e conversação sobre conjuntos de fotografias trazidos pelos participantes. Esses conjuntos podem conter imagens de produção própria (portfólio pessoal), ou de autoria diversa (extraídas de arquivos particulares ou públicos). Também serão realizadas aulas expositivas sobre temas da história da arte e da fotografia, com objetivo de provocar e alimentar debates em torno das questões apresentadas. Por fim, o curso visa investigar motivações e conteúdos subjetivos para ajudar o participante a desenvolver maior consciência no processo de elaboração do seu pensamento visual e a materializá-los em conjuntos significativos.
| Curta duração 03 de março a 05 de maio Quartas, de 19h às 21h R$ 700,00 ou 2x de R$ 350,00 |
Curso teórico-prático que visa, a partir da apresentação de procedimentos técnicos e poéticos em concepções e montagens de exposições, estimular o conhecimento sobre a concepção e a prática expositiva, com destaque para a relação entre a organização do material exposto no processo de realização da expografia e o entendimento do processo de conceituação curatorial.
| Curta duração 11 de maio a 22 de junho Terças, de 17h às 19h R$ 840,00 ou 2x R$ 420,00 |
O curso promove uma reflexão sobre as exposições de arte enquanto meio da prática e do discurso da experiência artística, estimulando, assim, um ensaio expositivo coletivo como trabalho final.
| Curta duração 09 de março a 27 de abril Terças, de 17h às 19h R$ 840,00 ou 2x R$ 420,00 |
O curso objetiva o descobrimento do ato fotográfico e seu aprofundamento conceitual como ferramenta artística, explorando as principais técnicas para controle de seus resultados. A partir de encontros com uso de material áudio visual, intercalados com vivências práticas, será estimulada a formação histórica, articulada com conceitos teóricos e práticos na fotografia.
| Curta duração Turma 1 – 02 a 25 de março. Terças e quintas, de 19h às 21h Turma 2 – 04 a 27 de maio. Terças e quintas, de 19h às 21h R$ 450,00 |
Curso prático-teórico que visa capacitar o aluno a compor e estruturar visualmente desenhos e/ou pinturas e ajudá-lo a desenvolver ou aprimorar um pensamento plástico. Os encontros se iniciam com explanações teóricas sobre princípios de cor e/ou forma e, posteriormente, serão realizados exercícios em aula.
| Semestral 2021.1 Turma 1 – 02 de março a 22 de junho. Terças, de 15h30 às 17h30 Turma 2 – 03 de março a 23 de junho. Quartas, de 19h às 21h R$ 1.320,00 ou 4x de R$ 330,00 |
Curso teórico-prático sobre a dinâmica da cor e sua quarta dimensão: o tempo. Serão analisadas algumas das teorias propostas por artistas desde Da Vinci até os dias de hoje, com ênfase nos estudos de José Maria Dias da Cruz sobre Cézanne. O curso tem como objetivo fazer o aluno pensar o uso da cor para além do círculo cromático tradicional newtoniano. Harmonia e ritmo da cor na criação de paletas.
| Semestral 2021.1 03 de março a 23 de junho Quartas, de 10h às 12h30 R$ 1.400,00 ou 4x de R$ 350,00 |
O curso aborda perspectivas não-hegemônicas em torno da pintura produzida no Brasil. A partir da análise de obras de artistas – aqui apelidados de “lado B” – que não figuram na historiografia canônica da assim chamada “arte brasileira”, propõe-se percorrer leituras alternativas a problemáticas estéticas, sociais, políticas e identitárias que compõem as suas narrativas.
| Semestral 2021.1 02 de março a 22 de junho Terças, de 19h às 21h30 R$ 1400,00 ou 4x de R$ 350,00 |
O curso pretende explorar narrativas do cotidiano no contexto atual e criar poéticas através de experimentos gráficos utilizando diversos recursos, tradicionais e digitais.
| Semestral 2021.1 04 de março a 24 de junho Quintas, de 18h às 20h R$ 1.520,00 ou 4x de R$ 380,00 |
O curso é voltado para artistas em diferentes estágios de carreira e pesquisa que estejam buscando profissionalização. Artistas interessados em uma melhor apresentação e entendimento dos mecanismos para maior chance de acesso a editais, residências artísticas e inserção no circuito. Debateremos sobre a construção da carreira artística analisando os aspectos objetivos inerentes à mesma.
| Semestral 2021.1 02 de março a 20 de abril Terças, de 19h às 21h R$ 760,00 ou 2x de R$ 380,00 |
Ao contrário do que o senso comum sugere, a criatividade não é uma qualidade livre e autônoma, que pode ser dissociada do envolvimento verticalizado com uma atividade ou linguagem específica. Quem não investe não lucra ou, como dizem os físicos: “Não há boca livre no universo”. Assim sendo,“estratégias” ou “técnicas” criativas só se tornam eficazes na presença de forte comprometimento ao longo de um tempo mínimo necessário para internalizar as regras do jogo. Alcançar o desempenho criativo em seu nível máximo requer, além de tempo de investimento, paixão, curiosidade, persistência, tolerância a ambiguidades e coragem para aceitar que muitos erros virão pela frente – erros não são apenas permitidos, são uma pré-condição para a criação. O curso explora o limiar entre pensamento artístico – divergente, e seu aparente antagonista, pensamento científico – convergente; argumentando que a diferença entre processos cognitivos é parcialmente ilusória. Em outras palavras, há semelhanças consideráveis entre o que realmente faz a diferença em ambas as atividades. A abrangência das experiências do educador tem resultado em palestras únicas, provocativas e às vezes desconcertantes, abordando temas aparentemente tão distintos quanto evolução, sistemas complexos, ecologia e arte contemporânea, sempre com uma pitada de humor britânico.
| Semestral 2021.1 08 de março a 23 de junho Segundas e quartas, de 19h30 às 21h30 R$ 2.800,00 ou 4x de R$ 700,00 |
Ao contrário do que o senso comum sugere, a criatividade não é uma qualidade livre e autônoma, que pode ser dissociada do envolvimento verticalizado com uma atividade ou linguagem específica. Quem não investe não lucra ou, como dizem os físicos: “Não há boca livre no universo”. Assim sendo,“estratégias” ou “técnicas” criativas só se tornam eficazes na presença de forte comprometimento ao longo de um tempo mínimo necessário para internalizar as regras do jogo. Alcançar o desempenho criativo em seu nível máximo requer, além de tempo de investimento, paixão, curiosidade, persistência, tolerância a ambiguidades e coragem para aceitar que muitos erros virão pela frente – erros não são apenas permitidos, são uma pré-condição para a criação. O curso explora o limiar entre pensamento artístico – divergente, e seu aparente antagonista, pensamento científico – convergente; argumentando que a diferença entre processos cognitivos é parcialmente ilusória. Em outras palavras, há semelhanças consideráveis entre o que realmente faz a diferença em ambas as atividades. A abrangência das experiências do educador tem resultado em palestras únicas, provocativas e às vezes desconcertantes, abordando temas aparentemente tão distintos quanto evolução, sistemas complexos, ecologia e arte contemporânea, sempre com uma pitada de humor britânico.
| Semestral 2021.1 03 de março a 23 de junho Quartas, de 19h às 22h R$ 1.520,00 ou 4x de R$380,00 |
Por atuar em meio aos problemas da arte, de seu campo social e de contextos históricos e geopolíticos, a curadoria é atravessada por questões desafiadoras e contraditórias. Pensar a prática curatorial como problema é, por isso, o ponto de partida deste curso, que, por meio de aulas teóricas, estudos de casos e conversas com convidades, propõe abordagens crítico-criadoras em torno de algumas problemáticas verificadas no exercício da curadoria.
| Semestral 2021.1 03 de março a 23 de junho Quartas, de 19h às 22h R$ 1.520,00 ou 4x de R$380,00 |
Através da observação ativa e lúdica da casa e do que nos rodeia neste momento, vamos convidar as crianças a imaginar e criar pequenos mundos para, depois, construir pontes entre eles. Partindo de uma primeira conversa, montaremos o plano de construção de mundo juntamente com elas, pensando em como articular o ambiente onde cada uma está, com a criação conjunta de um pequeno universo, usando percepções e sentidos sobre o nosso arredor. Trabalhando com grupos pequenos, e a partir de um encontro semanal por vídeo, as crianças serão estimuladas a apresentar suas ideias para todo o grupo a fim de criarem desenhos, vídeos, texturas, sons e o que mais sugerirem enquanto processo criativo para esse momento. Os projetos serão compartilhados e ativados pelos outros participantes e professoras, criando, assim, intersecções entre os diversos mundos e perspectivas do grupo.
| Semestral 2021.1 06 de março a 26 de junho Sábados, de 11h às 12h R$ 1200,00 ou 4x de R$ 300,00 |
O curso tem como objetivo fornecer subsídios, orientação teórica e crítica para que os participantes possam desenvolver seus projetos em fotografia e em imagem técnica. Nesse semestre, será dada ênfase às questões relacionadas ao ambiente virtual e projetos realizados ao ar livre. Os temas abordados durante o curso serão: fotografias híbridas, fotografia e performance, arte-rua, instalações, a imagem em movimento, as contaminações entre fotografia e vídeo, o high tech e low tech. Serão discutidas estratégias recorrentes na produção de arte contemporânea relacionadas aos trabalhos desenvolvidos ao longo do curso, de modo a criar embasamento teórico para aprofundar as questões.
| Semestral 2021.1 Turma 1 – 02 de março a 22 de junho. Terças, de 10h às 13h Turma 2 – 02 de março a 22 de junho. Terças, de 19h às 22h R$ 1.520,00 ou 4x de R$ 380,00 |
O curso prático e introdutório pretende discutir, a partir das ideias de Vilém Flusser, a fotografia para além das questões técnicas e estimular o desenvolvimento de uma linguagem pessoal. Nosso objetivo é propiciar a orientação e o aprofundamento do discurso e da prática relacionada às imagens.
O curso Fotografia Expandida tem como proposta de trabalho explorar as fronteiras da fotografia contemporânea e seus hibridismos e, nesse momento, não poderíamos ficar alheios às modificações trazidas pela virtualização, às novas maneiras de estar no mundo e de produzir arte. É imperativo pensar sobre as potencialidades trazidas pelo meio virtual. Na edição deste semestre foram incluídos os temas: foto-ebook, montagem de exibições em ferramentas 3D, foto-projeções e pinhole digital. Anthotype, fotografia feita com vegetais desenvolvida por Sir John Herschel, em 1842, é uma técnica que exige tempo, observação e experimentação. Cria uma fotografia fugaz, delicada, natural e ecológica.
| Semestral 2021.1 Turma 1 – 01 de março a 21 de junho. Segundas, de 14h às 17h Turma 2 – 01 de março a 21 de junho. Segundas, de 19h às 22h R$ 1.520,00 ou 4x de R$ 380,00 |
Curso prático-conceitual direcionado para a prática artística e o desenvolvimento de pesquisa em arte contemporânea. Na atividade prática, experimentação em escultura, objeto, instalação e demais ações em espaços públicos, externos ou internos; elaboração de projetos. A atividade conceitual supõe leitura de textos de artistas e teóricos referenciais nos temas pesquisados.
| Semestral 2021.1 08 de março a 21 de junho Segundas, de 20h30 às 23h R$ 1.520,00 ou 4x de R$ 380,00 |
Apresentar para estudantes, artistas, designers, arquitetos, produtores culturais e demais interessados, as etapas essenciais da curadoria e da conceituação espacial do projeto de montagem de exposições de arte. Não é, portanto, um curso de especialização, mas de introdução às principais etapas do trabalho curatorial.
| Semestral 2021.1 04 de março a 24 de junho Quintas, de 19h às 21h R$ 1.600,00 ou 4x de R$ 400,00 |
O curso tem como objetivo promover a discussão de questões da arte atual, a partir dos múltiplos campos da invenção. Para pautar as conversações, serão escolhidos cerca de doze pequenos textos de teóricos, artistas, curadores, entre outros, para que todos os inscritos possam lê-los previamente aos debates.
| Semestral 2021.1 03 de março a 23 de junho Quartas, de 20h às 22h R$ 1.520,00 ou 4x de R$ 380,00 |
Apoiado em um vasto conjunto de imagens, o curso apresenta como a arte se constituiu enquanto um campo do conhecimento. Abordaremos, num panorama que vai da Pré-história aos dias atuais, as principais questões estéticas, movimentos artísticos, artistas e obras, contextualizados em sua história social, econômica, científica e filosófica.
| Semestral 2021.1 03 de março a 24 de novembro Quartas, de 11h às 13h R$ 3.420,00 ou 9x de R$ 380,00 |
Arte Sonora é um curso prático, teórico e de acompanhamento de projetos, que estimula o desenvolvimento do pensamento dos participantes e de seus trabalhos. Destinado a todos que se interessam pela arte e a dimensão do som, o curso não pede habilidades especiais. Durante os encontros os participantes são instigados a realizar exercícios e participam de um happening de encerramento.
| Semestral 2021.1 02 de março a 30 de novembro Terças, de 19h às 22h R$ 3.420,00 ou 9x de R$ 380,00 |
O curso tem como objetivo apresentar nomes da pintura contemporânea nacional e internacional que têm se destacado nos últimos cinco anos, situando esses(as) artistas no contexto da História da Arte, bem como nos acontecimentos sócio-culturais da atualidade. O propósito primordial é focar nas produções atuais expostas em galerias e instituições de arte dos principais centros urbanos, tais como Nova York, Berlim, Paris, Londres, Hong Kong, São Paulo, dentre outros. Além das análises dos trabalhos, os professores indicarão sites para pesquisa e publicações relevantes no âmbito da crítica de arte.
| Semestral 2021.1 01 de março a 21 de junho Segundas, de 19h às 21h R$ 1.520,00 ou 4x de R$ 380,00 |
O curso propõe uma imersão na linguagem do stencil e pretende ensinar a versatilidade de sua prática e possibilidades de desdobramentos: impressão em papel, tecido, criação de lambe-lambe e também a realização de painéis em grandes formatos. Serão apresentados todos os processos de criação, desde a produção fotográfica, passando pela edição da imagem, corte das matrizes, impressão e as circunstâncias de produção dos trabalhos no ambiente da cidade. O participante realiza exercícios individuais a partir do conhecimento adquirido ao mesmo tempo em que é convidado a pensar coletivamente na formulação de um painel para somar ao circuito de murais que estamos realizando no entorno da Rua do Oriente em Santa Teresa, na cidade do Rio de Janeiro.
| Semestral 2021.1 01 de março a 21 de junho Segundas, de 15h às 18h R$ 1.520,00 ou 4x de R$ 380,00 |
O curso teórico e prático tem como objetivo orientar/dialogar com todos os interessados (sem pré-requisitos) em pesquisar e trabalhar a partir de leituras, teorias e práticas experimentais com videoarte, fotografia, colagem e outros suportes, em direção ao desenvolvimento de um trabalho pessoal ou aquisição de conhecimentos no campo das artes visuais.
| Semestral 2021.1 04 de março a 24 de junho Quintas, de 19h às 21h R$ 1.520,00 ou 4x de R$ 380,00 |
O curso é realizado na Oficina 3D, que funciona como um laboratório de experimentações e execução de projetos escultóricos e de objetos. Nesse ambiente, o aluno desenvolverá seu projeto com acompanhamento e discussões sobre a melhor forma de executar o trabalho e a escolha de materiais e técnicas. As atividades serão desenvolvidas buscando o aprimoramento das práticas de uso da oficina, observando normas de segurança, tais como uso de equipamentos de proteção individual, e o conhecimento do maquinário e das ferramentas.
| Semestral 2021.1 – Presencial 02 de março a 22 de junho Terças, de 14h às 17h * A realização do curso pode variar de acordo com o avanço da crise sanitária R$ 1520,00 ou 4x de R$ 380,00 |
Como nos reorganizamos diante das tantas fragmentações investidas contra nossas existências? Esta é uma das perguntas que nos acompanha há gerações, que se reatualiza de acordo com os novos contextos e que nos servirá de guia para apoiarmos materialmente o desenrolar dos nossos encontros, conjuntamente com a proposta de produção de cadernos a partir daquilo que for do nosso desejo.
| Semestral 2021.1 02 de março a 22 de junho Terças, de 18h às 21h R$ 1.520,00 ou 4x de R$ 380,00 |
A arte cura? Entenda na prática e vivencialmente como usar o poder curativo da arte. Curso vivencial e prático direcionado a artistas e pessoas criativas que queiram encontrar na arte uma forma de autoconhecimento. Nas culturas tradicionais, o xamã e o artista estão constantemente associados como figuras que têm a capacidade de fazer a ponte entre o mundo visível e algo da esfera do invisível. Criatividade, imaginação e espiritualidade constantemente se tocam pois apontam para fora do cotidiano imediato.
| Semestral 2021.1 04 de março a 24 de junho Quintas, de 10h às 13h R$ 1.520,00 ou 4x de R$380,00 |
O curso tem como objetivo a realização de um livro de artista com rastros e saudades manifestas de cotidianos vividamente imaginados. Para tanto, seu processo será construído através de encontros e um conjunto de exercícios experimentais que visarão evocar lembranças, recordações, imaginações, desenhos, escritas, fotografias, histórias orais, fonográficas, dentre outras. Entrecruzando teorias e práticas-experimentais artísticas e antropológicas, exploraremos a atenção e o aprendizado a cerca do Engenho Del Rey, da Chácara dos Lages, do Palazzo Romano, do Parque Nacional da Tijuca, da Mata Atlântica, do maciço do Corcovado, do Jardim Botânico, dos projetos urbanísticos cariocas e das artes visuais em meio a tudo isso.
| Semestral 2021.1 15 de março a 22 de junho Terças, de 10h às 12h R$ 1520,00 ou 4x de R$380,00 |
Curso introdutório de história da arte brasileira que tem por objetivo fazer a mediação entre as obras e alunas e alunos através da visualização e da compreensão dos artifícios plásticos desenvolvidos pelos artistas e que caracterizam os diferentes movimentos artísticos. A arte acadêmica, o modernismo de 1922, o concretismo e o neoconcretismo, a Arte Afro Brasileira, as Novas Tendências, a Nova Objetividade e o momento atual da arte contemporânea serão abordados com o objetivo de construir um olhar informado pelas bases teóricas, capaz de interpretar as obras dentro de suas particularidades materiais e históricas. Serão feitas associações com as obras de artistas e movimentos internacionais que foram referências acionadas por artistas brasileiros, que se relacionam com os rumos tomados no processo de adaptação dessas linguagens no contexto nacional e na construção de um repertório cultural brasileiro. Da mesma forma serão introduzidas as teorias centrais dos principais críticos brasileiros que contribuíram para a narrativa especializada da teoria e da história da arte brasileira. O que perpassa todo o curso e que pretende tratar da grande diversidade de gêneros artísticos brasileiros é o investimento na construção de um olhar informado que viabilize a leitura dos aspectos formais das obras e o entendimento dos conceitos que carregam, passando um laço entre as gerações de artistas e as pautas culturais e políticas mobilizadas no processo de desenvolvimento da arte brasileira.
| Semestral 2021.1 01 de março a 21 de junho Segundas, de 19h às 22h R$ 1520,00 ou 4x de R$380,00 |
No curso, introdutório, será feita a mediação entre as obras de arte, alunas e alunos, com o objetivo de construir um olhar qualificado para a observação, apreciação e análise apurada da arte. O curso perpassa de maneira transversal todos os períodos da História da Arte, desde a Pré História até as diferentes vertentes da Arte Contemporânea, passando pelo Renascimento e o Barroco, e a Arte Moderna, apresentando como os aspectos estéticos, plásticos e teóricos desses movimentos foram produzidos pelos artistas, críticos e historiadores. É dada ênfase nas características comuns que constituem cada gênero artístico dentro do seu momento histórico, assim como os traços mais importantes de cada artista, sempre trazendo teóricos que fundamentam as discussões. A abordagem leva à uma compreensão abrangente e atualizada de todo o percurso da História da Arte, e que viabiliza uma relação bem informada com a arte do presente.
| Semestral 2021.1 04 de março a 24 de junho Quintas, de 19h às 22h R$ 1.520,00 ou 4x de R$380,00 |
O curso apresenta a colagem como uma importante chave de compreensão na produção de imagens históricas e contemporâneas. Os alunos serão provocados a se aproximar desta linguagem em seus aspectos formais, técnicos e conceituais por meio de exercícios práticos semanais seguidos de acompanhamento crítico.
| Semestral 2021.1 Turma 1 – 03 de março a 23 de junho. Quartas, de 17h às 19h Turma 2 – 04 de março a 24 de junho. Quintas, de 17h às 19h R$ 1.520,00 ou 4x de R$380,00 |
Laboratório vivencial-online sobre as relações entre práticas artísticas e narrativas pessoais com ênfase no desenvolvimento dos projetos de cada participante. Tendo a escuta e a experimentação individuais e em grupo como principais metodologias, buscaremos um olhar atento para as questões que movem cada umx, de que forma suas narrativas emergem e quais as linguagens e caminhos apropriados para cada projeto. O período do distanciamento social, as novas imposições cotidianas, a relação com a casa e o autocuidado serão pensadas como provocações possíveis para outros desdobramentos de artevida e para a criação de um campo afetivo que dê suporte para o fazer artístico.
| Contínuo 2021 Turma 1: 11 de janeiro a 06 de dezembro Segundas, de 19h às 22h Turma 2: 12 de janeiro a 07 de dezembro Terças, de 19h às 22h R$ 380,00/mês |
O curso propõe acompanhamento e análise de trabalhos em pintura para alunos que já possuem trabalho em desenvolvimento neste meio, ou para aqueles interessados em estudos de análise de pintura.
| Contínuo 2021 04 de janeiro a 06 de dezembro Segundas, de 19h às 22h R$ 380,00 /mês |
O curso é prático e dividido em duas partes. A primeira parte é formada por 16 exercícios abordando questões básicas da linguagem de construção da pintura como: Luminosidade, volume, transparência, cor, aplicação de tinta, perspectiva, etc.
A segunda parte consiste na realização de projetos específicos de pintura tendo como suporte o material escolhido pelo aluno. Nesta fase, a quantidade de exercícios feitos (projetos de pintura) vai variar de acordo com o desejo e as necessidades do aluno.
| Contínuo 2021 01 de março a 06 de dezembro Segundas, de 19h às 22h R$ 380,00 /mês |
Oficina de multiformas e multimeios de arte: 1) Orientação prática para criação e desenvolvimento em suportes estáveis (pintura, escultura, objeto, instalação, desenho, gravura), e suportes efêmeros ou virtuais (trabalho-para-contexto-específico, fotografia, vídeo, grafite, performance); 2) Análise e debate de trabalhos dos artistas da oficina relativamente à excelência da cena internacional de Arte Contemporânea ― sob fundamentação cruzada de história, teoria e crítica.
| Contínuo 2021 Turma 1: 05 de janeiro a 07 de dezembro Terças, de 19h às 22h Turma 2: 07 de janeiro a 09 de dezembro R$ 450,00 / mês |
Análise e reflexão de obras apresentadas em sala de aula.
| Contínuo 2021 07 de janeiro a 09 de dezembro Quintas, de 10h às 12h R$ 330,00 / mês |
Originada como uma necessidade de multiplicação da escrita, a xilogravura surgiu em torno do século IV na China e no Japão. Milenar e atual, tem possibilidades de pesquisa que podem ser observadas em diversas frentes na produção contemporânea. Sua natureza múltipla permite abordagens no campo editorial como livros de artista, fanzines, cartazes, impressos em geral e marca presença nas manifestações da arte urbana.
| Contínuo 2021 04 de janeiro a 06 de dezembro Segundas, de 18h às 21h R$ 380,00 / mês |
Neste curso prático o aluno terá contato com inúmeros procedimentos técnicos de pintura sempre discutidos à luz de seus aspectos históricos e conceituais. Através da apresentação de imagens em livros ou em powerpoints, será mostrado como o surgimento de novos materiais e técnicas foi concomitante às mudanças na concepção de arte ao longo da história.
| Contínuo 2021 04 de janeiro a 06 de dezembro Segundas, de 14h às 17h R$ 380,00 / mês |
Os artistas participantes deste curso têm em comum o fato de suas pesquisas tangenciarem uma das mais importantes imagens primordiais que nós, seres humanos, guardamos em nossa memória: a Floresta.
A Floresta que imaginamos pode ser desconhecida, amiga, onírica, assombrosa, um habitat de seres antigos e de novas mutações, de abrigo numa velha casa de madeira ou de grandes clareiras de onde se pode observar o céu. É no solo fértil da Floresta que se fincam as raízes da imaginação humana – os fungos brotam dos troncos úmidos das árvores e das plantas, deixando que vislumbremos um pouco da inteligência de um sistema de conexões ao qual não temos acesso com nosso raso conhecimento humano.
Envolvidos por esse devaneio, e tão próximo a autores como Bachelard, nós, artistas, nos encontramos todas as quartas-feiras à noite, quando a escuridão evoca o mundo onírico de uma maneira mais contundente e intensa. Com imaginação imensa, contamos histórias de Floresta que perpassam nossos trabalhos, independentemente do tipo de mídia e matéria, e falamos sonhos que nos fazem sentir o cheiro de Floresta.
| Contínuo 2021 06 de janeiro a 08 de dezembro Quartas, de 19h às 21h R$ 380,00 / mês |
O título do curso faz referência ao processo de criação poética, seus labirintos e suas possibilidades de caminhos. Sabemos o quanto o trabalho solitário de ateliê pode ser angustiante, levando-nos muitas vezes a passagens sombrias e becos sem saída. Portanto, a intenção do curso é promover um espaço de convívio e troca de ideias, a fim de apontar uma luz no fim do túnel. Acreditamos que, ao compartilhar as tensões e dúvidas com outras pessoas, fios são desenrolados, caminhos são desvendados e atalhos são conhecidos e iluminados, atenuando assim as tensões e solidões indesejadas.
A forma de trabalhar é a seguinte: a cada encontro, um dos artistas participantes leva algum material que queira discutir. Esse material pode ser um projeto, um trabalho finalizado, imagens de alguma coisa em andamento, maquetes, ensaios fotográficos, esboços ou até mesmo fragmentos de uma ideia que ele ainda não sabe muito bem do que se trata – o importante é ter comprometimento com o próprio processo poético, seja lá ele qual for. A partir dessas apresentações, que terão a participação de todo o grupo, surgirão sugestões de pesquisa, referências, materiais e leituras, práticas de vivências, laboratórios improvisados e experimentações matéricas. Tudo isso com a intenção de aliviar a tensão (e, também, a solidão) do artista.
| Contínuo 2021 06 de janeiro a 08 de dezembro Quartas, de 10h às 12h R$ 380,00 / mês |
O curso destina-se a artistas, curadores, designers, historiadores, produtores, pesquisadores, criadores e demais profissionais interessados em desenvolver um pensamento sobre seu próprio trabalho no campo das exposições de arte, como meio de criação e/ou pesquisa de sua poética. Os encontros tratarão de etapas de desenvolvimento e acompanhamento de projetos artísticos, priorizando o lugar expositivo como modelo estrutural da obra.
| Contínuo 2021 07 de janeiro a 09 de dezembro Quintas, de 17h às 19h R$ 420,00 / mês |
O curso é oferecido a artistas, alunos com trabalhos em desenvolvimento e iniciantes. É destinado àqueles que pretendem desenvolver trabalhos em litografia e tenham interesse em discutir sua produção dentro do universo contemporâneo.
| Contínuo – Presencial Turma 1: 07 de abril a 08 de dezembro. Quartas, de 10h às 13h Turma 2: 07 de abril a 08 de dezembro. Quartas, de 14h às 17h * A realização do curso pode variar de acordo com o avanço da crise sanitária R$ 380,00 / mês – 1 vez por semana R$ 450,00 / mês – 2 vezes na semana |
Para um artista desenhar é descobrir […] Uma linha, uma área de cor não são realmente importantes porque registram o que nós vemos, mas para o que, a partir daquele momento, nós seremos levados a ver (John Berger).O curso propõe explorar os fundamentos da técnica do desenho: da sua gramática essencial de ponto, linha, luz e sombra às noções de percepção, observação e representação no espaço, até a experimentação de recursos alternativos funcionais à construção de uma linguagem poética. As técnicas do desenho são adquiridas como meio de expressão do pensamento crítico e visual, com ênfase nas dinâmicas processuais e nos campos de pesquisa que se desenvolvem em volta das práticas de observação. Por meio de exercícios de construção da imagem – como as primeiras experiências de pressão do traço, o claro-escuro, o estudo de objetos tridimensionais ou de reproduções fotográficas – o aluno é convidado a explorar o próprio mundo imaginativo.
| Contínuo 2021 02 de fevereiro a 10 de dezembro Terças e sextas*, de 10h às 12h *É possível optar por cursar 1 ou 2 aulas semanais. R$380,00 / mês – 1 vez por semana |
O curso propõe analisar a técnica do desenho nas principais manifestações artísticas do século XX e da arte contemporânea, tendo como premissa a ruptura definitiva com a tradição acadêmica e a renovação do conceito do fazer artístico das vanguardas. Por meio de aulas teóricas e práticas, será proposto desenvolver projetos individuais a partir do trabalho de artistas como Pablo Picasso, Henri Matisse, David Hockney, Kiki Smith (Colagem), Guillame Apollinaire, Mira Schendel, Bruce Nauman, Barbara Kruger, Alighiero Boetti (Poesia Visual), Max Ernest, Masao Okabe, Do Ho Suh (Surrealismo, Frottage), Kandinskij, Klee, Mirò, Cy Twombly (Abstracionismo), Ad Reinhardt, Frank Stella, Agnes Martin, Carl Andre, Sol LeWitt, Robert Morris, Olafur Eliasson (Arte processual), entres outros.
| Contínuo 2021 01 de fevereiro a 08 de dezembro Segundas e quartas*, de 15h às 17h *É possível optar por cursar 1 ou 2 aulas semanais R$380,00 / mês – 1 vez por semana |